天天七点综

刚刚看完《七十七天》，这是近几个月看的第三部关于西藏的片子，前两部是张扬导演的《冈仁波齐》和《皮绳上的魂》，信仰的神山冈仁波齐在三部片子中都有所提及，这么近那么远，眼睛所及之处，景色惊艳的一刹那，信仰却相距甚远，江一燕在重返冈仁波齐的时候，人到了，可精神远没有追随灵魂，男主的动机，除了和众多吃瓜群众一样，逃离身不由己的社会，做一次自己，再也没有看到其他的东西，所谓的“自由”到底是什么？为什么一定要到“西藏”才能找寻？不禁疑惑，又不禁被其吸引，“西藏”确实是个有魔障的地方。

张扬导演的《冈仁波齐》站在旁观着的角度，感触于信仰者的虔诚与执着；

随后的《皮绳上的魂》魔幻与现实的重叠交错，就连同为藏族人的小说作者，也迷失在自己构造的人物世界中，信仰与宿命纠葛；

想想去过离西藏最近的地方应该是“色达”了，2015年，毕业季，给自己的一次精神洗礼，就像所有想去又迟迟不敢出发的人一样，以为去过西藏就能找到自己，哈哈，但结果呢，就像七十七天里的男主，在进退两难的境地，释怀了自己的冒险壮行的执念，选择回到城市踏实生活，你与西藏（自由）的距离，不是信仰，而是路途上经历的种种，你经历过泥石流／爆胎／塌方／从凌晨出发行驶到凌晨结束么／在与死亡擦肩而过，与危险近在咫尺，你能感受到呼吸急促，随后一切的平淡你都会心怀感恩

10月30号《七十七天》点映观影回来，就想写一篇影评，也道一道我与《七十七天》的缘分。但一直迟迟未动笔，这其中原因有一部分是我拖延症和懒癌的表现，更有的是一种慎重！

说起与《七十七天》的缘分，就不得不说两本书——《艽野尘梦》和《北方的空地》。这两本书与电影《七十七天》有一个共同点，就是都描述了被誉为世界第三极的羌塘无人区。

羌塘，中国最大无人区。它是世界独有超级荒原，也是最神秘探险之地，深度寒荒，野兽横行……一个不属于人类的死寂区。

《艽野尘梦》

《艽野尘梦》记录的是清朝末期“湘西王”陈渠珍援藏、离藏的经历。1909年，陈渠珍随军入藏，参与工布、波密等战役。然而平定波密之后，武昌起义消息传至军中，军中人心大动，哗变四起。陈渠珍身处不同权利帮派的旋流之中，连自保都成问题，无可奈何携百余人由工布入青海、走兰州，以图远离祸患，返归故里。其中这段出藏的经历占全书总内容之半，但危险程度却远高于援藏。离藏之际，同行115人。200余天后，唯7人生还。无人区里一路之上荒野漠漠，狂风萧萧。寒冷、饥饿、迷失方向，无不是对生存意志与人性的拷问。而粮尽时，人性根本种种毕现。没有野物可猎便杀牛马骆驼；杀尽牛马后，竟图吃同行孩童；偶遇善心喇嘛驼队，再起恶心欲杀劫之。其间还有军帐之内的人心倾轧尔虞我诈。是作残酷、凄清、惨烈。

第一次读这本书是在高中，那也是我第一次得知羌塘这片无人区。对羌塘，陈渠珍是这样描述羌塘的：“道路迷离，终日暝行，无里程，无地名，无山川风物可记。但满天黄沙，遍地冰雪而已。”初次了解羌塘的我，就对这片无人区充满了惊叹和好奇。惊叹于这世上真有荒凉死寂的无人区，而且就在我们国家；好奇于它现在的模样，是否仍和陈渠珍时期一样荒芜？

《北方的空地》

《北方的空地》讲述的是杨柳松独自一人77天横穿羌塘的故事，他穿越的路线前无古人，被誉为历史上最伟大的探险旅程。这本书也正是电影《七十七天》的原著。 两年前，我有幸从朋友手中得到一本签名版的《北方的空地》，这本书刚好延续了我对羌塘的认识。与《艽野尘梦》一批人逃离羌塘不同的是，杨柳松是独自一人去横穿羌塘，他说这不是探险，只是探索，对自然，对自我。

77天，1400公里的藏北羌塘，杨柳松孤身一人，仅靠一辆自行车、两个包袱、部分户外装备、干粮，完成了一次令人敬佩的旅程。

然而这样九死一生的故事，杨柳松却总是淡淡道来，该沉默的地方沉默，绝不啰嗦。这才是我喜欢的强者：他从来不会眉飞色舞地诉说“哥当年死过多少回”，而是轻描淡写地越过一座又一座山、跨过一条又一条河，直到最终的目的地，把不可能的征服变成现实。杨柳松说“对于荒原而言，我们都不过是光阴驹隙里的过客”。确实，自然就是自然，造物主不会为谁低头，人面对自然，怎样都是渺小的。正如杨柳松走出荒原所说的那段话，“事实上，走出荒原没有想象的幸福感，或是什么成就感，甚至是一种轻度的抑郁和迷茫。巨大的幸福并未如期而至，偶尔的幸福也是短暂。生命是一条贯通的河流，一切皆是没有开始的复始。我们所期望的终点并不存在。” 《七十七天》

刚开始得知《北方的空地》要被拍成电影，我内心是有点小抗拒的。应该说，我对任何文学作品被翻拍成电影或电视剧，都是抗拒的。因为我始终认为，文字的想象空间远比影片大！正如一千个读者就有一千个哈姆雷特，对于一段文字，每个人都有每个人的理解，然而影片或电视剧呈现出来的只是创作者的一种理解。而且，现在的影视圈，为了市场，为了噱头，为了迎合大众，为了票房和收视率，很多影片和电视剧都会大肆改编原著，导致作品被改的面目全非。这也是每一个原著党担心的地方。此外，要想拍摄《北方的空地》，绝非易事。制作团队能否冒险进入羌塘去拍摄，还是只是通过后期特效去合成羌塘那个环境呢？对此我都是深表怀疑。因此，对于《七十七天》的拍摄我也几乎没有去关注过。

直至后来得知小江老师要出演这部电影，我才对这部电影的拍摄有了一丝期待，这种期待源于对小江老师的信任。其实我喜欢小江老师的时间不长，才两三年，始于《有种你爱我》的左小欣。但是小江老师是那种可以无条件去相信她挑选的角色而且每个角色都不会让人失望的演员！不管是外表彪悍，内心柔弱的左小欣，亦是痴情哀怨、敢爱敢恨的慕容秋荻，还是外柔内刚的“大佬”女人可柔……她真的是演什么是什么！

后来也慢慢地了解到越来越多《七十七天》的消息，得知该影片的导演兼男主赵汉唐，也是一枚户外极限运动的发烧友，他曾登顶过N座海拔6000米以上的雪山，连续多年独自驾车游历青藏高原、塔卡拉玛干沙漠、帕米尔高原腹地等。

为了拍摄这部影片，他真的带领团队深入可可西里、阿尔金、昆仑山、藏北、柴达木等五大无人区实景拍摄，拍摄地海拔平均超过5000米，最高达到了6700米，这也是中国电影人首次探秘五大无人区。期间还遭遇资金短缺，不得不撤出藏区，停止拍摄。等筹够资金，再进藏区进行拍摄的状况。就这样，整个拍摄团队最终历时三年，三进三出羌塘才完成影片的拍摄。而小江老师在这部影片中，为了节约制作经费，更是零片酬出演！

看到这些消息时，我甚感欣慰，之前所有的担忧也消失不见。因为拍摄这部电影的人也是一群“疯子”，他们身上有杨柳松当初走进羌塘的决心和干劲，也有当今时代人们身上缺失的匠心精神！ 有些人，无病呻吟；有些人，为死而生；而有些人，只是单纯想做一件自己喜欢的事而已。导演赵汉唐就是这样一个人，谈起拍摄《七十七天》的缘由，他说“活了半辈子，就想干一件自己想干的事儿。”所以他拍了一部只表达不迎合的电影。小江老师也是这样一个人，零片酬出演此片，只为做更纯粹的事，呈现更纯粹的表达。

而这部电影呈现出来的效果，果然不负众望。当真正看到影片中男主被藏牦牛追赶、被洪流卷挟、从龙卷风下逃出生天的场景时，我无不被深深地震撼，也深感自己之前想象力的有限。影片呈现出来的往往是活生生的画面，远比我之前脑海里想象的画面震撼的多。此外，声音设计也非常独特，荒原里的风声、水流声、狼嚎、牦牛奔跑的声音，人的呼吸声伴随着男主的身影不断出现。羌塘无人区虽然不适合居住，但是大自然的美不容忽视。影片很好地纳入了这些魅力非凡的自然风景，每一个镜头都美的让人心碎，每一帧都是一张绝美的壁纸。尤其是中间海天一色的画面。可以说这部影片的画面满足了所有我对羌塘的所有想象，观看这部影片也绝对是一种视听享受，甚至有种“朝圣”般的意义 。当然，这一切都只能在电影院才能感受得到。

对于大家都在担心这部电影由于题材新颖，排片率很低，我想说的是，即便现在是大数据的时代，但单纯用数据去评判一部作品的好坏是很愚蠢的做法。 记得一位学新闻的朋友曾说过这样一段话： 【“艺术和美从来都是，鉴于现实和想象之间，将抽象的感受具化的介质。一个接收者可以欣赏，可以感动，也可以排斥，可以厌恶。但是，用世俗、用数据去比较艺术的表达，一定是对艺术、对美，以及它们的创造者，最大的不尊重。同时也是对自己浅薄的世界观，最坦白的暴露。真正的艺术家，最在意的永远是自己的作品。有的人生来就不该属于纷争，他们也不曾在乎无谓的争斗。” 这也是，他们为什么美！】

但我始终相信，这部充满了电影人真挚感情和浓浓诚意的匠心之作，一定不会被埋没！在这个喧嚣的时代，仍可以静下心去做一些自己心底真正想做的事的这群人，一定值得被肯定！

如果你热爱生活，如果你对大自然心驰神往，如果你期待心灵的涤荡，请千万不要错过这部作品《七十七天》！

我们约定，你会来么 一起赴约会 壮美山河，扎西德勒

杨和蓝天举杯致意的那段，本该算作是电影的点睛。

自由、梦想、远方； ——“去他妈的命运。” 然后，杨骑着车，为了自己的自由，带着蓝天的梦想，去了远方。

借此，一部纪录片下锅，加了三碗鸡汤，端上来就成了剧情片。

主线剧情是杨的穿越，大概可以分为三个部分： 第一部分：我想起那天阳光下的奔跑，那是我逝去的青春； 第二部分：《狼图腾》； 第三部分：人性拷问（划掉）主角不死。

感情线穿插其中，大概可以分为三个部分： 第一部分：好作文的第一要素——虎头； 第二部分：木叶流之忍者奥义——幻术； 第三部分：低分作文的共通病——蛇尾。

主线除了口述笔记外，多是画面。这是电影最大的亮点。天高地远，宇宙无穷。诺大的场景里，杨或推车或骑车，什么喜乐、哀恸、癫狂，尘埃罢了，粒子罢了。境由心生，从大幅的仙境来进入羌塘，再合适不过了。可惜，这些华丽的场景，都被讲糟的故事浪费了。

然而接下来的“二狼传”就让人不敢恭维了。两个狼眼中的镜头，是二狼的出场；接下来就是漫长的尾行，狼和人都无比耐心；最后，连藏棕熊都没能把它们赶出剧情的二狼，完成了为小狼铺垫的使命，直接蒸发了。

杨在整个穿越中，除了以肉投狼趁机缩回帐篷以外，其他时候都热情满分、蛮劲十足、看天吃饭。作为一个打算完成人类历史上首次横穿的旅行者，即使不是最最出色的探险家（其实他就应该是），也至少该展现对地理、户外等全面而深厚的知识。可惜，除了介绍了一下装备（还丢了俩驼包）以外，这方面乏善可陈，也使得整个电影过于倾向情怀，少了太多内容。

小狼的出场应该是高潮，电影能拉到两个小时，多亏了这一笔让观众重燃兴趣。可惜再次被浪费。无人区，没有人，也就意味着现代规则的真空，甚至是道德伦理的界外。若是两人结伴，陷入绝境，可以有一出人性的大戏；哪怕一人独行，断水绝粮，也有内心的拷问（这一点在饮食崩溃上有所表现）。影片中一人一狼，除了中间闪烁的火光和随后几秒的假象外，就只剩下“你走”和“我不走”了。此处仅是一例，其实整部影片在碰到有可能深入挖掘的话题时，都浅尝辄止了。

再说二位出世高人的感情戏。大段铺垫，突兀转折，莫名相爱，不知所终。几处暗示都很明显，每当蓝天的人生背景又要加上一块拼图的时候，就差在演员的脑门儿贴张条儿，写上“此处又是我的故事”了。杨在穿越途中遇险，每次都是恍惚中看见蓝天，搞得好像完成这次穿越是因为爱情的支撑。

总之，这部电影——有素材，有画面，有内涵（可挖掘），却讲了个糟糕的故事，把前三者都浪费了。

看过珠峰以后，杨靠在蓝天的车上，潇洒地说，喝水可以，喝鸡汤就不必了。然而剧本自己打脸的速度太快；按蓝天的车速，到实现全面小康时恐怕都追不上。

再回到两个人坐在湖边的场景。一个表面豁达内心痛苦，一个表面木讷内心坚韧，人物差一点就要立起来了。结果喝了一瓶烈酒，吐出三碗鸡汤，一下又浪费了。

至于点睛么，我倒觉得电影中也有来着。杨说的，大概意思是——无非就是做点自己喜欢的事。如此观之，那位藏族老队长，年轻时做大地测量，年老后在客栈当个义工，都一样太酷了。

——去他妈的反抗命运吧。